Connect with us

Games

5 Pencipta Game Paling Terkenal Di Dunia

Avatar

Published

on

5-Pencipta-Game-Paling-Terkenal-Di-Dunia
Use your ← → (arrow) keys to browse

5 Pencipta game Paling Terkenal yang mungkin anda belum tau sampai saat ini selama menjadi seorang pecinta game online atau gamers terbaik. Ralph Henry Baer (nama lahir Rudolf Heinrich Baer; 8 Maret 1922 – 6 Desember 2014) adalah seorang penemu, pengembang permainan dan teknisi Amerika kelahiran Jerman. Dan web dengan game terbaik adalah Situs Judi Slot Online Indonesia Terbaik.

Keluarga Baer kabur dari Jerman sebelum Perang Dunia II dan Baer bertugas pada tentara Amerika. Setelah itu, ia meminati bidang elektronik. Selama bertahun-tahun, kami tentu saja telah melakukan bagian yang adil dari daftar 5 Game Online Teratas. Namun, satu hal yang belum kami lakukan sehebat itu, adalah mengenali orang-orang yang memungkinkan kami memainkan semua game hebat itu sejak awal. Tapi ada yang pertama kali untuk semuanya bukan?

Ya, para pembaca yang budiman, dalam upaya untuk merayakan kejeniusan dalang hiburan industri kami, teman-teman Anda di media-indonesia.com telah mengumpulkan daftar utama penyihir permainan kreatif. Ini adalah cara kami untuk mengucapkan “terima kasih” kepada orang-orang yang visi dan dorongannya telah memberi kami beberapa pengalaman paling mengasyikkan, lucu, dan artistik yang pernah kami alami dengan TV dan monitor kami. Plus, kami senang melihat orang berdebat.

“Bagaimana Anda menentukan siapa yang masuk dalam daftar Anda,” Anda bertanya? Ini sederhana, sungguh. Inilah cara kami memasangkan siapa yang bisa dan tidak bisa muncul di daftar.

5 Pencipta Game Teratas Sepanjang Masa

5-pencipta-Game-Teratas-Sepanjang-Masa

Daftar ini terdiri dari pengembang game online individu. Dalam beberapa kasus, dua pembuat konten telah terdaftar bersama karena seberapa dekat keduanya bekerja secara kolektif dalam kontribusi mereka untuk industri kami. Kami mendefinisikan pencipta game sebagai siapa saja yang berkontribusi pada proses pengembangan kreatif atau teknis dari sebuah game.

Ini dapat mencakup (namun tidak terbatas pada) artis, sound engineer, komposer, programmer, perencana, desainer, dan produser. Orang-orang yang terutama menjabat sebagai eksekutif tidak disertakan, tetapi orang-orang yang memulai pengembangan dan akhirnya menjadi eksekutif dapat memenuhi syarat jika kontribusi pra-eksekutif mereka cukup penting untuk dimasukkan ke dalam daftar kami.

Untuk penggemar Sony, itu berarti Anda tidak dapat mengeluh jika Kaz Hirai tidak ada dalam daftar (spoiler: Dia tidak)! Hanya pencipta game yang terdaftar di sini. Pembuat perangkat keras atau periferal tidak disertakan. Dalam beberapa kasus, jika perangkat keras/perangkat lunak adalah unit all-in-one seperti Pong atau sebagian besar platform video game awal lainnya terutama dari tahun 1970-an atau sebelumnya, maka kami menghitung orang-orang yang mengerjakannya sebagai “pembuat game“.

Jadi siapa yang membuat daftar dan siapa yang tidak? Untuk mengetahuinya, cukup klik nomor pilihan Anda yang tercantum di atas atau curang dan lihat sekilas info alfabet kami di bawah ini. Setelah Anda memiliki kesempatan untuk melihat daftarnya, beri tahu kami pendapat Anda tentangnya di Papan media-indonesia.com dan bagikan pencipta game favorit Anda dengan semua orang. Menikmati!

Pencipta Ed Boon

Ed-Boon-Pencipta-game-mortal-kombat

Ed Boon Pencipta game mortal kombat

Pada masa kejayaan arcade fighter, ada dua jenis orang yang bermain Street Fighter dan mereka yang bermain Mortal Kombat. Jika Anda menganggap diri Anda yang terakhir, maka Anda harus berterima kasih kepada Ed Boon untuk itu. Semuanya dimulai ketika Midway memutuskan untuk memanfaatkan keberhasilan Capcom saingan akhirnya dan slugger blockbusternya, Street Fighter II, dengan menciptakan game online terbaik pertarungan uniknya sendiri.

John Tobias dan Ed Boon ditunjuk sebagai orang yang bisa melakukannya — dengan Tobias menangani sebagian besar desain dan Boon menggunakan tongkat programernya untuk menciptakan kesuksesan dalam semalam, Mortal Kombat. Penjelasan di balik sensasi MK? Itu adalah pengalaman yang sama sekali berbeda dari Street Fighter sama sekali.

Dengan menggunakan mesin tempur yang berbeda, tombol blokir, dan match-enders “Fatality” yang inovatif, pukulan keras ini menciptakan atau secara serius memengaruhi banyak tren game yang masih bertahan hingga saat ini — tidak hanya dalam genre, tetapi juga industri secara keseluruhan. Faktanya, penekanan yang sangat dikritik pada darah dan darah kental yang melahirkan debat nyata pertama tentang kekerasan dalam video game yang juga mengarah pada pembuatan sistem peringkat untuk membantu memberi tahu orang tua tentang game mana yang mungkin cocok untuk anak-anak mereka.

Pada puncaknya, Mortal Kombat adalah petarung yang sangat populer dan berpengaruh sehingga bahkan Midway sendiri mulai merobek permainannya sendiri, bergabung dengan jumlah klon yang sudah cukup besar yang mencoba memanfaatkan formula MK (Dewa Perang siapa?). Meskipun John Tobias meninggalkan tim Midway pada tahun 2000, Boon terus membuat dan mengawasi setiap proyek Mortal Kombat baru.

Dia telah menemukan kembali seri ini dari akarnya yang sederhana menjadi petarung yang mendalam dan menyeluruh yang telah melihat peningkatan yang mencakup segala hal mulai dari penggunaan senjata dan mode pencarian yang sepenuhnya terwujud hingga pertarungan langsung dan pertarungan online dan petarung dengan peralihan dinamis. gaya bertarung — dan penonton terus memakannya.

“Ketika [sebuah permainan] digabungkan dengan baik, hanya ada sedikit hal yang lebih memuaskan,” kata Boon kepada Edge Magazine pada tahun 2006. “Itu membuat semua kerja keras menjadi sepadan.”

Pencipta Game Toru Iwatani

Toru-Iwatani-Pencipta-game-pac-man

Toru Iwatani Pencipta game pac-man

Toru Iwatani adalah dewa di antara pria di industri game online terpopuler. Itu adalah inovasi Iwatani-sama yang membantu videogame mencapai tingkat popularitas mereka saat ini… dan itu semua karena Shakeys Pizza (dan para gadis). Itu benar, teman-teman — Toru Iwatani adalah jenius kreatif di balik fenomena yang dikenal sebagai Pac-Man. Dan kami memiliki pai pizza untuk berterima kasih untuk itu.

Pada tahun 1977, seorang Iwatani muda mulai sebagai programmer untuk sebuah perusahaan perangkat lunak komputer bernama Namco, dan merancang rilis arcade tahun 1978 dan 79 Gee Bee, Bomb Bee, dan Cutie-Q. Setelah menggarap ketiga judul tersebut, Iwatani berkeinginan untuk membuat sebuah game yang menyasar wanita dan pasangan;

tujuannya adalah agar pusat permainan melepaskan citra mereka yang agak jahat untuk suasana yang lebih ringan, dan dia percaya bahwa kunci untuk melakukan itu adalah membuat gadis-gadis masuk. Momen eureka Iwatani datang ketika dia mengeluarkan sepotong pizza dari pai, menciptakan inspirasi visual untuk hal besar berikutnya. Pada momen inilah, menurut Iwatani, Pac-Man resmi lahir.

Sekarang setelah dia memiliki tampilan, dia membutuhkan sesuatu yang istimewa untuk menarik audiens targetnya. Setelah mendengarkan gadis-gadis berbicara satu sama lain, Iwatani memutuskan bahwa makanan dan makan akan menjadi cara untuk membuat seks yang lebih adil tertarik pada game arcade. Pada tahun 1980, Pac-Man (berganti nama dari “Puck Man” karena takut bahwa kabinet arcade akan dirusak oleh anak-anak pintar) dirilis di AS di bawah Midway, dan tampilan game telah diubah secara permanen.

Di sisi teknis, AI Pac-Man sangat revolusioner; hantu tidak bergerak secara acak — sebaliknya, mereka bergerak di sekitar peta dalam empat pola perilaku yang berbeda. Namun, kecemerlangan sebenarnya di balik Pac-Man adalah rasa hidup yang belum pernah terjadi sebelumnya. dan toru iwatani menciptakan 21 Game Online Gratis Terbaik PC Tidak Perlu Mengunduh.

Tindakan makan dan ekspresi ketakutan para hantu saat mereka melarikan diri dari piringan kuning yang rakus membuat para gamer tertarik pada makhluk hidup. Kehidupan setelah Pac-Man melihat Iwatani naik ke peringkat Namco, menciptakan game seperti Libble Rabble dan akhirnya menjadi produsen terkemuka perusahaan pada judul arcade seperti Time Crisis dan Ridge Racer.

Pada bulan April 2005, ia mulai mengajar Studi Desain Karakter di Universitas Seni Osaka sebagai profesor tamu. Pada awal 2007, setelah mengerjakan Pac-Man: Edisi Kejuaraan, Iwatani meninggalkan Namco dan menjadi profesor penuh waktu di Universitas Politeknik Tokyo, dengan mengatakan, “Saya pikir lebih penting untuk menyampaikan pengetahuan yang telah saya kumpulkan selama ini. 30 tahun terakhir untuk generasi berikutnya.”

Pencipta Game Yoji Shinkawa

yoji-shinkawa-pencipta-game-Gorgeous-Art-For-The-Last-Of-Us-Day-2020

Gorgeous Art For The Last Of Us Day 2020

Meski namanya tidak langsung dikenali, karyanya tak terlupakan. Yoji Shinkawa, seorang ilustrator Konami sejak 1994, bertanggung jawab atas beberapa desain karakter yang paling tak terhapuskan di sisi era PlayStation ini, dan sementara karya awalnya di Policenauts Konami tidak akan memiliki banyak pengaruh Barat, pasangan Shinkawa dengan sutradara Hideo Kojima telah melahirkan salah satu waralaba yang paling dicintai di zaman kita.

Metal Gear Solid adalah salah satu dari sedikit relevansi Jepang yang bertahan lama, banyak pujian karena pengaruh artistik dan desain karakter Shinkawa yang mencolok. Beberapa orang yang telah memainkan Metal Gear Solid pertama akan melupakan sosok Psycho Mantis yang tersiksa dan menyedihkan yang kepribadiannya mencengkeram terlihat jelas dalam desain visualnya seperti dalam skrip yang dipuji.

Kedewasaan yang terlihat dalam desain visual Metal Gear Solid menunjukkan potongan artistik Yoji Shinkawa, gaya klasik modernnya sangat kontras—dan pengaruh besar—terhadap seni video game yang biasanya ditargetkan untuk anak muda dulu dan sekarang. Bahkan video game dengan nilai artistik asli sering menggunakan karakter permainan kekanak-kanakan yang sangat cacat sebelum Metal Gear Solid membuktikan bahwa seni dewasa yang sangat bergaya dapat memengaruhi pasar arus utama.

Sejak Metal Gear Solid pertama lebih dari satu dekade yang lalu, Yoji Shinkawa telah melanjutkan pengaruhnya pada kreasi Kojima. Waralaba Zone of the Enders favorit kultus berutang desain mekanisnya yang mengesankan kepada Shinkawa, yang gambar sekolah awalnya dilaporkan ditransfer ke permainan hampir tidak berubah.

Dan sementara Hideo Kojima mengancam untuk meninggalkan seri Metal Gear untuk mengejar upaya baru dalam lingkup Barat, kami mengantisipasi bahwa kecemerlangan artistik Shinkawa akan berperan tidak hanya dalam memengaruhi arah artistik game tetapi juga dalam menciptakan karakter game yang terkenal di masa depan.

Pencipta Game Koichi Ishii

Koichi-Ishii-pencipta-game-grezzo

Koichi Ishii pencipta game grezzo

Koichi Ishii telah memproduksi dan menyutradarai banyak game online terkenal untuk Square Enix, termasuk Final Fantasy I hingga III dan SaGa Frontier. Namun, klaim ketenaran terbesarnya adalah bahwa dia juga orang yang bertanggung jawab untuk menciptakan Chocobo dan Moogles. Namun, yang paling kami ingat dari Ishii adalah konstruksi seri Mana.

Kembali pada tahun 1987, Square Enix membatalkan Seiken Densetsu asli sebelum berhasil melewati tahap perencanaan. Tapi Ishii menghidupkan kembali judul di awal 90-an, awalnya menyebutnya Seiken Densetsu: Final Fantasy Gaiden dan mendesainnya sebagai suplemen untuk seri yang lebih besar. Itu adalah salah satu RPG terbaik yang tersedia untuk Game Boy, yang memungkinkan seri untuk benar-benar mencapai langkahnya dengan Secret of Mana di SNES — berhasil menjauhkan diri dari Final Fantasy untuk berdiri sendiri sebagai seri utama.

Ishii bekerja keras untuk membuat Mana unik dengan menciptakan sistem pertarungan real-time pada saat modus operandi berbasis giliran. Penggemar dan kritikus merasa bahwa game ini sangat mirip dengan game Zelda yang lebih dalam dengan kecepatan yang lebih cepat karena pemain beralih antara layar pertempuran dan peta dunia luar setiap lusin langkah atau lebih.

Itu adalah pencapaian yang luar biasa selama era 16-bit, memanfaatkan hal-hal seperti Mode 7 Super Nintendo untuk membuat peta 3D semu, yang merupakan sesuatu yang pernah dilakukan beberapa game di platform tanpa menghasilkan tipuan. Ishii telah mengarahkan setiap game dalam seri Mana, dan telah mengembangkannya menjadi serangkaian crawler penjara bawah tanah multipemain dan RPG taktis.

Meskipun gim-gim selanjutnya tidak begitu terkenal seperti aslinya, dedikasi Ishii terhadap waralabanya telah membantu mendorong JRPG melampaui gagasan lama bahwa hanya satu formula dan presentasi dasar yang bisa berhasil.

Pencipta Game Jason Rubin

Jason-Rubin-pencipta-game-crush

Jason Rubin pencipta game crash

Dalam hal platforming media-indonesia di konsol Sony, Naughty Dog selalu menjadi yang terdepan, dan Jason Rubin berada di belakang semuanya. Rubin, bersama dengan temannya Andy Gavin, memulai Naughty Dog ketika mereka berusia 15 tahun mengembangkan game di ruang bawah tanah mereka. Pada pertengahan 90-an, Rubin dan Gavin mendapatkan terobosan besar mereka dengan Crash Bandicoot.

Platformer 3D menjadi hit besar dan menjadi judul unggulan untuk PlayStation asli. Crash sendiri adalah maskot tidak resmi untuk sistem dan patokan ditetapkan untuk pengembang lain. Naughty Dog melanjutkan tradisi dengan tiga game Crash lagi selama beberapa tahun ke depan dan judul ketiga dalam seri, Crash: Warped, menjadi satu-satunya game buatan asing yang terjual lebih dari satu juta kopi di Jepang.

Pada tahun 2001, Sony Computer Entertainment of America membeli Naughty Dog dan proyek berikutnya, Jak and Daxter. Sebuah eksklusif PlayStation 2, Jake sukses besar, mendorong batas-batas teknologi PS2. Naughty Dog, dengan Rubin sebagai pemimpinnya, dikreditkan dengan merevitalisasi genre platformer dan sekali lagi menetapkan tolok ukur untuk pengembang lain. Awal 2000-an melihat lonjakan judul platforming berkualitas tinggi, dan Jak dan Daxter menjadi maskot yang sama dikenalinya dengan Crash tahun-tahun sebelumnya.

Selama beberapa generasi, Rubin telah menjadi pendukung hak-hak pengembang dan telah mendorong mereka untuk berbicara jika mereka diperlakukan tidak adil untuk menuntut apa yang mereka anggap pantas. Pada tahun 2004 Rubin meninggalkan Naughty Dog untuk mengejar usaha lain, tetapi pengaruhnya masih terlihat dalam permainan yang dibuat sejak itu.

 

Use your ← → (arrow) keys to browse